Spotlights
- Đạo diễn hình ảnh
- DP
- Dop
- Quay phim
- Đạo diễn quay phim
- Quay phim chính
Giám đốc Nhiếp ảnh là "chỉ huy thứ hai" trong một bộ sản xuất bên dưới Đạo diễn, và có xu hướng điều hành các khía cạnh nghệ thuật và kỹ thuật của hoạt động để phù hợp với tầm nhìn của Giám đốc. Các bộ phận máy ảnh, ánh sáng & điện và tay cầm (xây dựng bối cảnh) thường được giám sát bởi Giám đốc Nhiếp ảnh, và trước khi quay phim, công việc đòi hỏi phải lập kế hoạch chụp ảnh, tham quan các địa điểm và đặt hàng và thử nghiệm thiết bị. Sau khi quay phim, một Đạo diễn Nhiếp ảnh có xu hướng xem xét các cảnh quay thu thập được với Đạo diễn.
"Được trả tiền để trở thành một người kể chuyện. Là một nghệ sĩ. Làm việc trong ngành công nghiệp điện ảnh. Đang ở trong một lĩnh vực sáng tạo. Quyết định một bộ phim trông như thế nào, thẩm mỹ hình ảnh của nó. Thử nghiệm với công nghệ máy ảnh và ống kính mới. Cảm giác xem một bộ phim, video âm nhạc, quảng cáo, v.v. và nghĩ rằng 'Chà, tôi đã quay cái đó. Nó trông rất tuyệt. Giải quyết các thách thức khác nhau, cho dù đó là một động tác máy ảnh phức tạp hay tìm ra cách lắp đặt ánh sáng hoặc giấu nó ở đâu đó trong cảnh.
Các chi tiết cụ thể về những gì một Giám đốc Nhiếp ảnh làm hàng ngày có thể thay đổi dựa trên phương tiện mà họ đang sản xuất.
"Thực sự không có một ngày điển hình, đó là một phần của những gì tôi yêu thích về nó. Nếu một dự án đang trong giai đoạn tiền sản xuất, tôi có thể đang đọc một kịch bản, chọn gói máy ảnh và ống kính mà chúng tôi sẽ sử dụng, hoặc thậm chí xem một bộ phim đóng vai trò là tài liệu tham khảo trực quan cho giao diện mà đạo diễn muốn hướng tới. Nếu dự án đang được sản xuất, tôi đang ở trên phim trường. Nhưng điều đó không phải lúc nào cũng giống nhau. Ở dạng cơ bản nhất, tôi thường vận hành máy ảnh trên một sản phẩm, cho dù đó là phim tường thuật, phim tài liệu, thương mại, video âm nhạc, phân đoạn chương trình truyền hình, v.v." - Alexxis Jackson
- Kỹ năng giao tiếp
- Quản lý thời gian
- Lãnh đạo
- Phối hợp
- Học tập tích cực
- Hoạt động của máy ảnh
- Kỹ năng CNTT
- Tầm nhìn nghệ thuật, phê bình
- Diễn giải kịch bản / Ý tưởng từ Giám đốc
Bất kỳ sản xuất dựa trên máy ảnh nào trong ngành giải trí, bao gồm:
- Truyền hình
- Phim
- Quảng cáo
- Tài liệu
- Video âm nhạc
- Công nghệ không ngừng phát triển, chẳng hạn như sự phát triển của máy ảnh độ phân giải 8K
- Các tác phẩm phụ thuộc nhiều hơn vào hiệu ứng hình ảnh
- Phát triển lập trình độ nét cao, dải động cao (HDR)
- Một số sản phẩm chuyển sang tập trung trực tuyến hơn, khán giả đa phương tiện và phong cách
- Xem nhiều nội dung đa phương tiện (phim, truyền hình, video trực tuyến, video âm nhạc, v.v.)
- Đồng thời thảo luận về nội dung đó với những người khác, từ góc độ người hâm mộ hoặc quan điểm phê bình để tìm hiểu thêm về các phương pháp hay nhất
- Tạo sản phẩm cho một cửa hàng trực tuyến như YouTube hoặc Instagram
- Giám đốc Nhiếp ảnh (hay còn gọi là "DP" hoặc Quay phim) thường có bằng cử nhân trong một lĩnh vực như Điện ảnh và Truyền hình, nhiếp ảnh hoặc các nghiên cứu tương tự
- Nhiều trường điện ảnh như Học viện Điện ảnh New York cung cấp các chương trình đào tạo quay phim ngắn, cường độ cao kéo dài một hoặc hai năm, cũng như cung cấp các chương trình cấp bằng đầy đủ
- Các khóa học mẫu bao gồm:
- Quay phim 35mm
- Kỹ thuật máy ảnh chuyển động tiên tiến
- Phòng thí nghiệm sản xuất quay phim
- Film Craft
- Nguyên tắc cơ bản của ánh sáng
- Báng cầm và điện
- Quang học của ống kính & máy ảnh
- Hậu kỳ
- Thiết kế sản xuất
- Xưởng sản xuất
- Workshop chiếu sáng sân khấu
- Workshop Chụp Ảnh Tĩnh
- Kịch bản trực quan
- Một số Giám đốc Nhiếp ảnh có nhiều năm kinh nghiệm làm việc trên phim trường hoặc truyền hình trong các vai trò khác, bao gồm thực tập sinh, tay cầm, thợ điện hoặc trợ lý sản xuất
- Các đạo diễn nhiếp ảnh nên làm quen với nhiều loại hình sản xuất, từ phim điện ảnh và chương trình truyền hình đến phim tài liệu, video ca nhạc, quảng cáo và thậm chí cả quảng cáo in
- Tham gia các khóa học về nghệ thuật, tiếng Anh, viết, thiết kế và nhiếp ảnh
- Tham gia các câu lạc bộ nghe nhìn để có được trải nghiệm thực tế
- Xem nhiều loại hình sản xuất, bao gồm phim, chương trình truyền hình, quảng cáo, v.v. và chú ý đến cách các cảnh được chiếu sáng và cách các yếu tố kể chuyện trực quan hoạt động
- Bắt đầu làm phim ngắn cho YouTube hoặc Vimeo. Tìm kiếm bạn bè và thành viên cộng đồng muốn tham gia các dự án của bạn!
- Tạo cuộn phim của nhà quay phim để làm thẻ điện thoại của bạn. Đăng nó trực tuyến và cập nhật cảnh quay tổng hợp của bạn khi bạn cải thiện kỹ năng của mình. Đảm bảo rằng bạn có quyền trước
- Mượn hoặc thuê máy quay video, thiết bị âm thanh và thiết bị chiếu sáng khi bạn tiết kiệm được để mua bộ dụng cụ của riêng mình
- Đọc về những người chơi chính mà bạn có thể tương tác, chẳng hạn như đạo diễn, nhà sản xuất, diễn viên, diễn viên đóng thế, thành viên phi hành đoàn và nhóm thiết kế
- Quảng cáo dịch vụ DP tự do của bạn trong khu vực địa phương hoặc trực tuyến
- Tham dự các liên hoan phim và các sự kiện mở của trường điện ảnh
- Tiếp tục trau dồi kỹ năng của bạn và xem xét các thay đổi trong công nghệ và kỹ thuật
- Kết nối mạng của bạn và cố gắng thực hiện càng nhiều liên hệ trong ngành càng tốt
- Nộp đơn xin thực tập làm phim cho đến khi bạn đạt được một bộ phim!
- Nghiên cứu sách, bài báo và video hướng dẫn (xem danh sách Tài nguyên > trang web của chúng tôi)
- Phỏng vấn Giám đốc Nhiếp ảnh đang làm việc hoặc xem các cuộc phỏng vấn video
- Làm việc với các nhà làm phim độc lập trong các dự án nhỏ hơn. Tình nguyện nếu họ không có ngân sách để trang trải tiền lương của bạn!
- Tham gia các tổ chức chuyên nghiệp để mở rộng mạng lưới của bạn khi bạn học hỏi và xây dựng danh tiếng của mình
- Làm việc thực tập, hoặc trở thành trợ lý sản xuất trong một dự án, thường là cách dễ nhất để bắt đầu
- Các trợ lý sản xuất có xu hướng có kinh nghiệm trong một bộ, với các bộ phận máy ảnh, ánh sáng và tay cầm đều được giám sát bởi Giám đốc Nhiếp ảnh, cung cấp cho một DP đầy tham vọng nhiều kiến thức hơn về toàn bộ quy trình để sử dụng trong vai trò đạo diễn
- Nếu bạn theo học một trường điện ảnh, hãy nói chuyện với trung tâm nghề nghiệp hoặc điều phối viên chương trình của bạn về cách kết nối với các nhà tuyển dụng và công ty
Tham gia Hiệp hội Quay phim Quốc tế khi bạn đủ điều kiện
Di chuyển đến nơi có nhiều công việc điện ảnh và truyền hình nhất! Theo BLS, các tiểu bang có việc làm cao nhất cho các công việc điện ảnh này là California, New York, Texas, Florida và Georgia - Kiểm tra các trang web và diễn đàn việc làm phim cũng như các cổng thông tin như Indeed, Simply Hired và Glassdoor
- Hỏi các giáo sư, người giám sát và đồng nghiệp của bạn xem họ có đóng vai trò là tài liệu tham khảo cá nhân không
- Tham dự các sự kiện làm phim để tiếp xúc và gặp gỡ những người mới
- Kỹ năng con người mạnh mẽ và tổ chức tận tâm của vô số hoạt động diễn ra trên phim trường với máy ảnh, ánh sáng, định hướng, v.v.
- Có thể làm việc dưới áp lực, với ngân sách và thời gian hạn chế tùy thuộc vào dự án
- Đặc biệt là khi những hạn chế đó giao nhau với những lo ngại về môi trường như mưa khi chụp ngoài trời
- Sẵn sàng đi công tác, chụp ảnh tại địa điểm hoặc tham quan một sản phẩm hoàn chỉnh
- Làm việc trong những tuần làm việc dài, không thường xuyên thường bao gồm buổi tối, cuối tuần và ngày lễ
- Một tầm nhìn nghệ thuật mạnh mẽ
- Làm việc với những công việc / thực tập nhỏ hơn để sản xuất loại nội dung mà một người quan tâm có thể mở ra cơ hội kết nối mạng
- Tiếp cận với những cá nhân làm việc với tư cách là DP và đặt câu hỏi
Tổ chức
Trang web/Blog
- Stephen Follows - Dữ liệu phim và Giáo dục
- Không có trường điện ảnh
- Làm phim tiên tiến
- Ron Dexter, ASC
- Hành động-Cắt-In
- Adorama ·
- Nhà quay phim người Mỹ
- Viện phim Mỹ
- Hiệp hội quay phim Hoa Kỳ
- Hiệp hội đạo diễn Hoa Kỳ
- Tạp chí Nhà làm phim
- Liên minh các nhà làm phim
- Phim Riot
- Trường Điện ảnh từ chối
- Phim độc lập Hustle
- IndieWire
- Tạp chí Hiệp hội Quay phim Quốc tế
- Mandy.com
- Tạp chí MovieMaker
- Hiệp hội các trường sân khấu quốc gia
- Quỹ quốc gia về nghệ thuật
- REDUser
- SAGindie
- Tạp chí Script
- Nhà làm phim sinh viên
- Studio hàng ngày
- Bộ phim hợp tác
- Phụ nữ trong phim (WIF)
Tạp chí
Tài nguyên
Trường điện ảnh
- Viện phim Mỹ
- Đại học Truyền thông Boston
- Trường Cao đẳng Nghệ thuật Điện ảnh và Truyền thông Dodge của Đại học Chapman
- Trường Nghệ thuật Đại học Columbia
- Đại học Nghệ thuật Điện ảnh Đại học Bang Florida
- Đại học Full Sail
- Trường Điện ảnh LA
- Trường Điện ảnh và Truyền hình Đại học Loyola Marymount
- Viện Điện ảnh Michigan
- Học viện điện ảnh New York
- Trường Nghệ thuật NYU / Tisch
- Trường Sân khấu, Truyền hình và Điện ảnh Đại học Bang San Diego
- Viện phim Seattle
- Trường Sân khấu, Điện ảnh và Truyền hình UCLA
- UCLA Extension - Nghiên cứu Giải trí
- Trường Nghệ thuật Điện ảnh USC
- Đại học New Orleans Điện ảnh và Sân khấu
- Đại học Texas tại Khoa Phát thanh-Truyền hình-Điện ảnh Austin
Sách vở
- Xen kẽ giữa các phương tiện giải trí khác nhau, có thể là làm việc tự do (đối với phim, truyền hình, video âm nhạc, v.v.)
- Có thể xoay quanh các vai trò khác trên một bộ sản xuất như diễn xuất, viết lách hoặc chỉnh sửa
- Các sản phẩm trực tuyến khác như tin tức truyền hình
- Tạo loạt web cho chính mình hoặc một nhóm lớn hơn trên các trang web như YouTube
- Làm việc cho các phương tiện như hoạt hình hoặc sản xuất trò chơi điện tử vẫn yêu cầu kiến thức về quay phim để lập bố cục cảnh quay
- Giảng dạy trong các chương trình giáo dục phổ thông / trường điện ảnh
- Tạo video / quảng cáo cho các doanh nghiệp, ban nhạc, nghệ sĩ địa phương, v.v.
"Làm việc trong bất kỳ lĩnh vực sáng tạo nào cũng có thể khó khăn, bởi vì nó không phải lúc nào cũng là một đường thẳng như 'đi học, lấy bằng này, kiếm một công việc tại công ty này.' Nó đòi hỏi rất nhiều công việc khó khăn, một mạng lưới mạnh mẽ và rất nhiều siêng năng. Nhưng nếu bạn có thể làm được, bạn có thể dành cả cuộc đời để làm điều gì đó thú vị mà bạn yêu thích.
Ngoài ra, không bao giờ ngừng học hỏi. Đó là một thực tiễn tốt nói chung, nhưng đặc biệt là đối với một con đường sự nghiệp như thế này, nơi luôn có công nghệ mới ra mắt.