Spotlights

Tiêu đề tương tự

Nhà sản xuất thu âm, Nhà sản xuất âm thanh, Nhà sản xuất phòng thu, Giám đốc sản xuất âm nhạc, Nhà sản xuất điều hành, Nhà sản xuất theo dõi, Nhà sản xuất đánh bại, Nhà sản xuất giọng hát, Kỹ sư hòa âm, Kỹ sư làm chủ

Mô tả công việc

Bạn có thể nghĩ rằng công việc của một nhà sản xuất âm nhạc tương tự như một nhà sản xuất phim, nhưng thực ra, họ giống như một đạo diễn phim hơn! Tác phẩm đòi hỏi sự kết hợp giữa kỹ năng sáng tạo và kỹ thuật, để giúp các nghệ sĩ nhận ra tiềm năng đầy đủ của ý tưởng bài hát của họ. Một số tham gia trực tiếp hơn vào việc tạo ra thực tế của mỗi bài hát, trong khi những người khác hướng dẫn tầm nhìn cho một album nói chung. Trên thực tế, nhiều nhà sản xuất âm nhạc là những nhạc sĩ tài năng theo đúng nghĩa của họ. 

Họ không chỉ làm việc với các nghệ sĩ mà còn với các kỹ sư âm thanh và người chơi phiên trong phòng thu, vì các bản nhạc đang được ghi lại. Cuối cùng, một nhà sản xuất âm nhạc chịu trách nhiệm to lớn về chất lượng của một album hoàn chỉnh, đó là lý do tại sao các hãng thu âm và nhạc sĩ hàng đầu cố gắng hợp tác với các nhà sản xuất giỏi nhất trong kinh doanh như Dr. Dre, Quincy Jones, Pharrell Williams, Chad Hugo, Rick Rubin và Sir George Martin quá cố!

Các khía cạnh bổ ích của sự nghiệp
  • Có sự tham gia trực tiếp sáng tạo và kỹ thuật với việc tạo bài hát và album
  • Giúp tăng giá trị sản xuất album 
  • Đóng góp vào thành công thương mại của các nghệ sĩ và ban nhạc mới và thành lập
  • Tiềm năng kiếm được thu nhập rất hấp dẫn, nếu bạn có thể sản xuất các bài hát hit hoặc kiếm tiền bản quyền định kỳ
Việc làm năm 2022
58,000
2032 Việc làm dự kiến
59,000
Tin sốt dẻo bên trong
Trách nhiệm công việc

Lịch làm việc

  • Các nhà sản xuất âm nhạc có thể làm việc toàn thời gian hoặc bán thời gian, tùy thuộc vào vị trí của họ. Một số làm việc trong khả năng hợp đồng tự do (được trả tiền cho mỗi dự án hoặc mỗi giờ) trong khi những người khác được tuyển dụng bởi các công ty truyền thông nơi họ làm việc trên nhiều dự án. Một số nhà sản xuất được trả tiền "mỗi nhịp" mà họ sản xuất, và nhiều người nhận được tiền bản quyền. Hầu hết làm việc trong hoặc xung quanh các thành phố trung tâm giải trí như Los Angeles và Thành phố New York. 

Nhiệm vụ tiêu biểu

  • Nghe băng demo và đánh giá tiềm năng của từng bài hát
  • Cộng tác chặt chẽ với các nghệ sĩ để chọn ra những ý tưởng và bản demo hay nhất để thu âm và đưa vào album
  • Cung cấp đầu vào vào sự sắp xếp của mỗi bài hát (ví dụ: nhạc cụ nào cần kết hợp hoặc một phần nhất định nên dài bao nhiêu)
  • Đề xuất ý tưởng để thay đổi âm thanh của bài hát, chẳng hạn như thay đổi phím, tăng nhịp độ, thêm nhiều âm trầm hơn hoặc tạo ra một đoạn hook hấp dẫn hơn 
  • Lấy mẫu các bài hát khác và tạo nhịp gốc (chủ yếu dành cho thể loại hip-hop / rap)
  • Duy trì một danh sách các nhạc sĩ phiên tài năng có thể đến để chơi các phần khác nhau trong các buổi thu âm, nếu các thành viên ban nhạc toàn thời gian không thể
  • Xem lại chi phí dự kiến với hãng thu âm hiện hành hoặc các nhà tài trợ khác của một phiên ghi âm. Chi phí bao gồm thời gian studio và trả tiền cho các kỹ sư (và nhà sản xuất!)
  • Thỏa thuận về ngân sách và quyền sở hữu bản ghi âm chính, trước khi bắt đầu. Đảm bảo hoặc xác nhận tài trợ
  • Thảo luận về các lựa chọn phòng thu âm với các nghệ sĩ và hãng thu âm / nhà tài chính, dựa trên ngân sách, sở thích địa lý và các thuộc tính phòng thu độc đáo 
  • Sắp xếp lịch trình thu âm với tất cả các nhạc sĩ hiện hành, dựa trên tình trạng sẵn có của họ và của phòng thu
  • Đảm bảo phí thuê studio được thanh toán, cũng như bất kỳ dịch vụ bổ sung nào như hòa âm và làm chủ (trừ khi hãng có studio riêng)
  • Đưa các nghệ sĩ bắt đầu thu âm các bản nhạc trong một số ngày được sắp xếp trước (hoặc vài tuần!) 
  • Giám sát các quy trình trộn và tổng thể của bản ghi . Đưa ra quyết định cuối cùng về bài hát nào sẽ được đưa vào và theo thứ tự nào

Trách nhiệm bổ sung

  • Luôn cập nhật về âm nhạc, nghệ sĩ và xu hướng hiện tại
  • Nghiên cứu một loạt các thể loại âm nhạc
  • Xây dựng mối quan hệ bền chặt với các nghệ sĩ, hãng thu âm và các chủ sở hữu trí tuệ âm nhạc khác 
  • Cố vấn cho các nghệ sĩ mới và giúp phát triển sự nghiệp của họ 
  • Đảm bảo tất cả các quyền và tiền bản quyền được bảo đảm đúng cách. Một số Nhà sản xuất âm nhạc nhận được tín dụng đồng sáng tác và quyền sở hữu, có thể lên tới khoản thanh toán tiền bản quyền trong tương lai suốt đời cho các bài hát hit
Các kỹ năng cần thiết trong công việc

Kỹ năng mềm

  • Chú ý đến chi tiết
  • Sáng tạo
  • Cảm
  • Định hướng mục tiêu
  • Sáng kiến
  • Kỹ năng lãnh đạo
  • Tổ chức cao
  • Đam mê âm nhạc
  • Kiên nhẫn 
  • Thuyết phục
  • Giải quyết vấn đề
  • Kỹ năng giao tiếp mạnh mẽ 
  • Làm việc theo nhóm
  • Quản lý thời gian 

Kỹ năng kỹ thuật

  • Nhận thức về văn hóa
  • Quen thuộc với giấy phép âm nhạc, quyền và tiền bản quyền
  • "Tai" tốt cho âm nhạc
  • Nắm vững các thiết bị sản xuất âm nhạc và kỹ thuật âm thanh, chẳng hạn như Máy trạm âm thanh kỹ thuật số (DAW), công nghệ Giao diện kỹ thuật số nhạc cụ (MIDI), giao diện âm thanh, micrô ghi âm phòng thu và tai nghe phòng thu,
  • Hiểu biết về luật vi phạm bản quyền
  • Kiến thức rất rộng về nhiều thể loại âm nhạc, nghệ sĩ, lý thuyết âm nhạc và lịch sử
Các loại hình tổ chức khác nhau
  • Studio phim, truyền hình và trò chơi điện tử
  • Hãng thu âm và phòng thu
  • Tự kinh doanh
Kỳ vọng và hy sinh

Các nhà sản xuất âm nhạc có mức độ đầu vào và ảnh hưởng khác nhau đối với các bài hát và album mà họ sản xuất. Một số tham gia rất nhiều, giúp phát triển các nghệ sĩ mới, đồng sáng tác các bài hát, sắp xếp lại chúng, đại tu sự rung cảm hoặc chủ đề tổng thể của album hoặc đặt ra các bản nhạc nhịp hấp dẫn mà các nghệ sĩ có thể hát. Trong trường hợp của nhà sản xuất lâu năm của The Beatles, George Martin, Sir Paul McCartney tuyên bố, "Nếu bất cứ ai giành được danh hiệu Beatle thứ năm, đó là [George Martin]."

Cho dù một album cất cánh như tên lửa hay chìm như đá, thường thì nhà sản xuất phải chịu một phần trách nhiệm. Đối với những người liên tục sản xuất album hit, tiềm năng thu nhập của họ có thể tăng vọt. Những người làm việc trên các album thất bại về mặt thương mại có thể đấu tranh để vượt qua danh tiếng tiêu cực, ngay cả khi họ không thể làm gì nhiều để cứu một bản thu âm xấu (hoặc một ban nhạc không chuyên nghiệp). Trong một số trường hợp, các nghệ sĩ và nhà sản xuất của họ mối thù công khai có thể làm hỏng sự nghiệp của một người!

Xu hướng hiện tại

Trong nhiều năm, những người báo động đã hét lên rằng khái niệm về một "album" đầy đủ của âm nhạc được ghi lại đã chết. Xu hướng bán album trong những năm qua dường như ủng hộ kết luận đó. Phát trực tuyến đã cách mạng hóa cách mua và nghe nhạc, với nhiều người tiêu dùng chỉ đơn giản là đăng ký các dịch vụ như Spotify hoặc mua các bài hát riêng lẻ (hay còn gọi là đĩa đơn). 

Trong khi đó, công nghệ luôn phát triển, và bởi vì sản xuất âm nhạc liên quan đến phần cứng và phần mềm phòng thu công nghệ cao, các nhà sản xuất âm nhạc cần phải theo kịp những thay đổi. Trí tuệ nhân tạo đã thâm nhập vào ngành công nghiệp thông qua sáng tác được hỗ trợ bởi AI cũng như các công cụ tạo nhạc nền tự động như MuseNetJukebox của OpenAI.

Trộn và làm chủ dựa trên AI cũng giúp tiết kiệm thời gian cho các nhà sản xuất và kỹ sư (hoặc cắt giảm công việc của họ, tùy thuộc vào cách bạn nhìn vào nó). Một số người dự đoán rằng khi AI tạo ra âm nhạc trở nên thân thiện hơn với người dùng, việc tạo nhạc sẽ được trò chơi hóa nhiều hơn, cho phép người nghe sáng tác các bài hát của riêng họ và về cơ bản cũng trở thành nhà sản xuất! 

Những loại điều mà mọi người trong nghề này thích làm khi họ còn trẻ...

Các nhà sản xuất âm nhạc thường lớn lên như những người hâm mộ âm nhạc cuồng nhiệt, thích đọc hoặc xem phim tài liệu về các nghệ sĩ và ban nhạc yêu thích của họ. Bản thân họ thường là nhạc sĩ và học cách sáng tác bài hát và tìm cách làm cho chúng tốt hơn. Nhiều người trau dồi kỹ năng con người của họ ngay từ khi còn nhỏ, có lẽ thông qua các hoạt động ở trường hoặc từ việc trở thành một phần của một gia đình lớn. Họ sáng tạo nhưng cũng có đầu óc kỹ thuật và có thể thích mày mò với phần cứng và phần mềm liên quan đến âm thanh như một phần của câu lạc bộ AV. 

Giáo dục và đào tạo cần thiết

 

  • Không có con đường giáo dục cụ thể để trở thành Nhà sản xuất âm nhạc, nhưng Khóa kéo Lưu ý rằng ~ 59% công nhân trong lĩnh vực này có bằng cử nhân
    • Các chuyên ngành phổ biến nhất là âm nhạc (hoặc sản xuất âm nhạc), kinh doanh và truyền thông
  • Các khóa học âm nhạc có thể bao gồm máy trạm âm thanh, sắp xếp nhạc và nguyên tắc ghi âm
  • Các nhà sản xuất âm nhạc cũng cần tìm hiểu về sở hữu trí tuệ, quyền cấp phép, tiền bản quyền và xu hướng âm nhạc
  • Thực tập với Nhà sản xuất âm nhạc là một cách tuyệt vời để có được kinh nghiệm thực tế trong thế giới thực, bất kể bạn có hoàn thành bằng đại học hay không
  • Kiểm tra 10 khóa học sản xuất âm nhạc trực tuyến tốt nhất năm 2023 của Intelligent để biết danh sách các lớp học đặc biệt từ Coursera, Skillshare, MasterClass và Udemy
  • Một số trường cung cấp các chứng chỉ như chứng chỉ Thiết kế âm thanh và sản xuất âm thanh điện tử 9 khóa của Berklee Online hoặc chứng chỉ Sản xuất âm nhạc nâng cao 5 khóa
Những điều cần tìm ở một trường đại học
  • Nếu bạn quyết định theo đuổi bằng cử nhân hoặc thạc sĩ để giúp bạn có được công việc là Nhà sản xuất âm nhạc, hãy tìm các chương trình kinh doanh âm nhạc hoặc âm nhạc có các khóa học liên quan đến lĩnh vực nghề nghiệp. 
  • Kiểm tra các cựu sinh viên của chương trình để xem có bao nhiêu người đã tham gia vào ngành kinh doanh sản xuất âm nhạc! 
  • Luôn so sánh chi phí học phí và các khoản phí khác, và xem xét các lựa chọn của bạn cho học bổng và hỗ trợ tài chính. Một số trường, như Berklee College of Music hoặc NYU Steinhardt, có thể rất tốn kém và cạnh tranh! 
Hoạt động giải trí ở trường trung học và đại học
  • Đọc về lĩnh vực nghề nghiệp và cách mọi người bắt đầu. Kiểm tra bài viết MasterClass Làm thế nào để trở thành một nhà sản xuất âm nhạc
  • Đăng ký MasterClass về sản xuất và tạo nhịp của nhà sản xuất âm nhạc từng đoạt giải Grammy Timbaland, người đã tạo ra "các bản nhạc mang tính biểu tượng với các nghệ sĩ như Jay-Z, Missy Elliott, Justin Timberlake, Beyoncé và Aaliyah"
  • Nghe nhiều loại nhạc. Đăng ký tài khoản trên các dịch vụ phát nhạc trực tuyến và điều chỉnh các đài khác nhau để bạn có thể tiếp xúc với các nghệ sĩ và bài hát mới
  • Hãy chú ý đến các yếu tố làm cho bài hát trở nên hấp dẫn. Ghi chú và xu hướng học tập
  • Học cách chơi một nhạc cụ và tham gia một ban nhạc để có được kinh nghiệm thực tế 
  • Rèn luyện kỹ năng âm thanh của bạn để bạn có thể phát triển một "tai" cho âm nhạc
  • Tham gia các lớp học âm nhạc ở trường trung học để tìm hiểu về lý thuyết, sáng tác và sắp xếp
  • Nâng cao kỹ năng chuyên môn của bạn bằng cách tham gia các lớp học hoặc đăng ký vào một chương trình cấp bằng sản xuất âm nhạc
  • Tình nguyện hoặc nộp đơn vào các công việc bán thời gian hoặc hợp đồng biểu diễn tự do, nơi bạn có thể thực hành các kỹ năng của mình trong phòng thu âm, chẳng hạn như với các dự án ban nhạc độc lập ngân sách nhỏ
  • Tiết kiệm để đầu tư vào một số phần mềm và thiết bị phòng thu tại nhà (bao gồm cả máy tính xách tay có khả năng sản xuất âm nhạc chất lượng)
  • Áp dụng cho thực tập với các hãng âm nhạc và bắt đầu làm việc để xây dựng mạng lưới chuyên nghiệp của bạn
  • Nhận một số thực hành tự do thông qua các trang web như Upwork, nơi khách hàng có thể thuê bạn làm việc trên các dự án từ xa
  • Tham gia vào các diễn đàn và nhóm thảo luận trực tuyến. Đặt câu hỏi và đọc qua các câu trả lời kỹ thuật. Tra cứu các thuật ngữ bạn không hiểu 
  • Xem video trên YouTube đọc các bài viết có các cuộc phỏng vấn với Nhà sản xuất âm nhạc và các mẹo về nghề nghiệp. Đọc tiểu sử của các nhà sản xuất hiện đại nổi tiếng như Tiến sĩ Dre để xem họ đã tham gia vào kinh doanh như thế nào
Lộ trình tiêu biểu
Lộ trình sản xuất âm nhạc
Làm thế nào để đạt được công việc đầu tiên của bạn
  • Không có một con đường đơn giản để trở thành một nhà sản xuất âm nhạc. Nhiều người tự làm chủ hoặc làm việc trên cơ sở dự án
  • Điều quan trọng là phải có kết nối ngành mạnh mẽ để tìm việc làm. Nhiều công việc trong lĩnh vực này không được quảng cáo; Họ được truyền miệng!
  • Nhiều người bắt đầu với tư cách là nhạc sĩ và làm quen với các nghệ sĩ, ban nhạc, kỹ sư âm thanh, đại lý, đại diện A &R và các nhà sản xuất khác. Một số bắt đầu bằng cách ghi âm với phòng thu tại nhà và máy tính xách tay hoặc họ tham gia sản xuất phim và video âm nhạc
  • Khai thác sức mạnh của Internet! Có một trang web với danh mục tác phẩm áp dụng của bạn có thể giúp bạn có được một số khả năng hiển thị, nhưng bạn cũng sẽ cần giới thiệu tác phẩm của mình trên các nền tảng truyền thông xã hội (miễn là nó không vi phạm chính sách bản quyền) 
  • Bạn có thể cần phải tham gia vào ngành công nghiệp như một trợ lý tại một phòng thu âm hoặc một số vai trò cấp nhập cảnh tại một hãng thu âm
  • Có bằng cấp hoặc chứng chỉ âm nhạc có liên quan có thể tăng tỷ lệ được phỏng vấn của bạn
  • Chuyển đến các thành phố nơi có nhiều phòng thu âm và hãng thu âm hơn, như LA, NYC, Nashville, Chicago, Miami và Atlanta
  • Xem lại các bài đăng công việc trên Indeed, ZipRecruitercác bảng công việc trong ngành như Music Business Worldwide, Music Industry Careers, Synchtank MusicCareers
  • Tải lên sơ yếu lý lịch của bạn trên các trang web này, khi có thể, để nhà tuyển dụng có thể tìm thấy bạn ngay cả khi bạn không tích cực tìm kiếm
  • Tạo một hồ sơ nổi bật trên LinkedIn và quảng cáo bản thân là Open for Business
  • Nếu tham gia các lớp học đại học, hãy hỏi giảng viên chương trình của bạn nếu họ có mẹo hoặc kết nối có thể giúp bạn
  • Liên hệ với khách hàng hoặc giáo viên, những người sẵn sàng phục vụ như tài liệu tham khảo cá nhân hoặc viết đánh giá về công việc của bạn 
  • Tham dự các sự kiện âm nhạc, cố gắng ghi thẻ VIP và xuất hiện trước những người trong ngành!
Cách leo thang
  • Ngành công nghiệp âm nhạc là một cộng đồng hơi chặt chẽ, vì vậy điều quan trọng là luôn đầu tư thời gian và năng lượng để phát triển mạng lưới và ảnh hưởng của bạn
  • Phát triển danh tiếng như một người có động lực, đam mê, hiểu biết, sáng tạo và dễ làm việc cùng. Thể hiện sự quan tâm thực sự trong việc giúp các nghệ sĩ phát huy hết tiềm năng của họ 
  • Các nhà sản xuất âm nhạc có thể tăng thu nhập của họ bằng cách sản xuất các bản thu âm hit và giúp các nghệ sĩ phát triển sự nghiệp của họ. Những người là nhân viên toàn thời gian cuối cùng có thể muốn thành lập công ty của riêng họ và trở thành ông chủ của chính họ. Mặt khác, những người tự làm chủ trong khả năng tự do / hợp đồng có thể nộp đơn xin việc toàn thời gian cung cấp mức lương thường xuyên hơn và đảm bảo công việc!
  • Tham gia các tổ chức chuyên nghiệp như Hiệp hội các nhà sản xuất âm nhạc. Tham gia vào các sự kiện trong ngành công nghiệp âm nhạc và tìm hiểu những động lực và người gây chấn động trong kinh doanh
  • Cộng tác tốt với các nghệ sĩ, người chơi phiên, kỹ sư âm thanh, hãng thu âm và đại diện A&R, người quản lý và cơ quan tài năng
Kế hoạch B

Thật khó để đột nhập vào sự nghiệp của một nhà sản xuất âm nhạc, và nhiều công việc vất vả trong nhiều năm trước khi có thể kiếm sống trong dòng công việc này. Phần thưởng có thể cao cho những người làm được điều đó, nhưng nếu bạn quan tâm đến việc khám phá một số lựa chọn nghề nghiệp thay thế, hãy xem xét các nghề nghiệp liên quan sau đây! 

  • Đại diện A&R
  • Chuyên gia nghe nhìn
  • Choreographer
  • Nhà soạn nhạc
  • Giám đốc
  • Nhà sản xuất phim
  • Giám đốc âm nhạc và nhà soạn nhạc
  • Nhạc sĩ
  • Đạo diễn video âm nhạc
  • Kỹ sư âm thanh
  • Quản lý phòng thu
  • Giám đốc tài năng
  • Trình chỉnh sửa video

Nguồn cấp tin tức

Các khóa học và công cụ trực tuyến