Spotlights

Tiêu đề tương tự

Giám đốc phát triển truyền hình, Nhà sản xuất phát triển truyền hình, Giám đốc phát triển truyền hình, Điều phối viên phát triển truyền hình, Cộng tác viên phát triển truyền hình, Trợ lý phát triển truyền hình

Mô tả công việc

Các giám đốc điều hành truyền hình này quản lý chương trình, phát triển hiện tại hoặc cả hai:
 
Các giám đốc điều hành phát triển phát triển các khái niệm mới cho truyền hình sẽ được dựng thành phim truyền hình, phim truyền hình hoặc truyền hình không có mô tả ("thực tế").
Các giám đốc điều hành chương trình hiện tại làm việc trong các dự án "hiện tại" đang được phát sóng. Họ là người liên lạc giữa mạng / studio và sản xuất thực tế.

Các khía cạnh bổ ích của sự nghiệp
  • Hãy là một phần của quá trình làm TV!
  • Năng động và thú vị!
  • Trả lương: Nếu bạn lọt vào top đầu (VP trở lên), mức lương của bạn có thể rất cao.
  • Gặp gỡ những người sáng tạo và thú vị hàng ngày.
Tin sốt dẻo bên trong
Ngày trong cuộc sống

Tháng XNUMX - tháng XNUMX / đầu tháng XNUMX: Mùa chào hàng / Phát triển
Tháng XNUMX - tháng XNUMX: Mùa thí điểm
Tháng Năm: Trả trước và mùa nhân sự

Lập trình hiện tại (QUANH NĂM)

  • Giao dịch với các đối tác studio cho các chương trình hiện tại - đạo diễn sách và nhà văn.
  • Quản lý các chương trình bạn được chỉ định hiện đang phát sóng: Thỉnh thoảng sẽ có mặt trên phim trường.
  • Các cuộc họp chung của Nhà văn / Giám đốc: Các cuộc gọi từ các đại lý giới thiệu các dự án và / hoặc khách hàng tiềm năng của họ.

Sân

  • Nghe quảng cáo chiêu hàng từ các nhà văn, nhà sản xuất: Quyết định mua quảng cáo chiêu hàng nào. Dự thảo các bản ghi nhớ thỏa thuận để bắt đầu các cuộc đàm phán (đôi khi điều này có thể mất vài tháng để kết thúc).
  • Ghi chú cuộc gọi / cuộc họp: Đây là nơi họ bắt đầu phát triển ý tưởng thành một kịch bản và ghi chú cho nhà văn / nhà sản xuất.

Phát triển

  • Đọc các tập lệnh có sẵn.
  • Cuộc gọi chiến lược tiếp thị: Xem các bộ bài tiếp thị và ghi chú cho nhóm tiếp thị trong trường hợp họ cần điều chỉnh nội dung.   
  • Các cuộc họp xung quanh các chương trình hiện tại và mới sắp ra mắt.

Phi công

  • Đọc kịch bản phát triển cuối cùng.
  • Phải "bán" nội bộ lý do tại sao họ thích những dự án yêu thích của mình: Gửi cho ông chủ lớn để xem xét cho quyết định cuối cùng được đưa ra.
  • Đặt hàng thí điểm và bắt đầu đàm phán (đạo diễn sách) và bắt đầu casting: Có các buổi "thử nghiệm" để hoàn thành vai diễn casting.
  • Bắn phi công và bị cắt thô: Sẽ có mặt trên phim trường quản lý phi công.
  • Đưa ra ghi chú về vết cắt thô.
  • Nhận lần giao hàng cuối cùng của thí điểm và thử nghiệm với nhóm tập trung tại một cơ sở thử nghiệm.
  • Sàng lọc cho người ra quyết định cuối cùng.

Trả trước / Nhân sự

  • Khi loạt phim được chọn để "chọn" (được bật đèn xanh để quay các tập), thông báo được đưa ra tại NY vào tháng XNUMX trong "Trả trước".
  • Đồng thời, họ đang sốt sắng biên kịch cho các chương trình: Yêu cầu đọc các mẫu viết và gặp gỡ các nhà văn và đạo diễn cho bộ truyện.
  • Gặp gỡ với tiếp thị để hoàn thiện chiến dịch tiếp thị.
  • Loạt phim mới ra mắt!
Các kỹ năng cần thiết trong công việc
  • Nhà quan sát văn hóa
  • Hiểu biết về tường thuật câu chuyện
  • Kiến thức về thị hiếu khán giả hiện tại và xu hướng trong tương lai.
  • Niềm đam mê điện ảnh hoặc truyền hình.
  • Vun đắp mối quan hệ
  • Sự thận trọng
  • Linh hoạt
  • Khắc phục sự cố câu chuyện
  • Kỹ năng giao tiếp tuyệt vời
  • Kỹ năng viết: Phải viết ra các phương pháp điều trị, ghi chú trên kịch bản, nói rõ suy nghĩ của mình.
  • Kỹ năng tổ chức và quản lý thời gian
Phát sóng so với cáp

Lưu ý: Mọi thứ không ngừng phát triển. Trước đây, các chương trình truyền hình cáp chỉ chiếu trong thời gian trái mùa của truyền hình phát sóng (mùa hè) để không cạnh tranh. Bây giờ do sự phổ biến của chương trình truyền hình cáp, các tập phim đã tăng lên và nhiều chương trình truyền hình cáp được chiếu trong suốt cả năm.
 
Phát sóng: Từ tháng 22 đến tháng 24, 24-XNUMX tập.
Cáp: Khác nhau, 13-24 tập.
Cáp cao cấp như HBO, Showtime: Varies, 10-13 tập.
 
Các loại TV và tiêu đề của chúng
 
Tổng quát
Tiêu đề: Lập trình gốc, Phát triển, Sản xuất, Loạt phim gốc
 
Kịch
Tiêu đề: Phát triển kịch, Kịch
 
Hài kịch
Tiêu đề: Phát triển hài kịch, hài kịch
 
Không có mô tả ("thực tế")
Tiêu đề: Unscripted Development, Unscripted Programming, Unscripted Television

Các loại hình tổ chức

Mạng phân phối chương trình (lập trình). Đây là kênh bạn đang xem.
Các hãng phim tài trợ và sản xuất các chương trình truyền hình và bán chúng cho các mạng để phân phối.
Các công ty sản xuất sản xuất các chương trình. Ý tưởng thường bắt nguồn từ các công ty sản xuất, những người sau đó giới thiệu đến studio. Nhiều công ty sản xuất có giao dịch đầu tiên với các studio.
 
Lưu ý: Nó có thể rất khó hiểu vì một chương trình có thể có trên mạng FOX nhưng chương trình được sản xuất bởi CBS Studios. Hầu hết các mạng cũng có studio nhưng điều đó không có nghĩa là họ chỉ phân phối các chương trình của riêng mình. Họ có thể phân phối các chương trình của studio khác và ngược lại.

Kỳ vọng / Hy sinh cần thiết
  • Mong đợi thực hiện các nhiệm vụ quan trọng khi bạn bắt đầu như trả lời điện thoại, uống cà phê, lên lịch, nhưng đây là lúc bạn thực sự có thể học hỏi. Bạn có thể tìm hiểu cách sếp của bạn đàm phán, đọc kịch bản, xác định.
  • Bạn sẽ bắt đầu với tư cách là một thực tập sinh hoặc trợ lý và tiến lên bậc thang. Bạn không thể trở thành một giám đốc điều hành mà không "trả phí".
  • Tính cách khó tính
  • Môi trường khốc liệt: có hàng trăm người sẽ làm công việc này mà không được trả lương, vì vậy hãy làm việc chăm chỉ, không cảm thấy có quyền và theo dõi lưng bạn.
  • May mắn: Có một yếu tố may mắn (đúng nơi vào đúng thời điểm) trong công việc này.
Xu hướng ngành hiện tại
  • Mạng không còn là thương hiệu nữa. Thế hệ millennials không quan tâm đến thương hiệu của mạng nhưng các chương trình cá nhân.
  • Phân phối kỹ thuật số: Suy nghĩ về những cách sáng tạo để cung cấp nội dung kỹ thuật số mà còn để kiếm tiền từ nội dung đó. Làm việc với các nhà cung cấp nội dung (như cáp, DirecTV) để tạo giải pháp.
Những thứ mà những người trong nghề này thích làm khi họ còn trẻ...
  • "Tôi đã xem rất nhiều TV!"
  • Đọc kịch bản!
  • Quan tâm đến những câu chuyện và phân tích điều gì đã làm cho một số câu chuyện tốt hơn những câu chuyện khác.
  • Thích kể chuyện cho bạn bè và gia đình.
  • Thực hành bài phát biểu nhận giải Quả cầu vàng của họ với bàn chải tóc làm micrô trước gương.
Giáo dục cần thiết
  • Giám đốc điều hành chương trình / phát triển truyền hình không nhất thiết phải có bằng cấp, nhưng nhiều bằng cử nhân hoàn chỉnh về Nghiên cứu Điện ảnh và Truyền hình, viết sáng tạo, viết kịch bản, truyền thông hoặc các chủ đề liên quan. Một số có thể tiếp tục lấy bằng MBA với trọng tâm liên quan đến giải trí 
    • Giám đốc điều hành phát triển truyền hình tập trung nhiều hơn vào các khái niệm chương trình mới và phải biết cách làm việc hiệu quả với các nhà văn, đạo diễn, công ty sản xuất và giám đốc casting 
    • Giám đốc điều hành lập trình lo lắng nhiều hơn về việc hiện đang phát sóng các chương trình và cần làm việc hiệu quả với các nhóm sáng tạo bao gồm biên kịch, đạo diễn, nhà sản xuất, người biểu diễn và đoàn làm phim
  • Cả hai đều cần kỹ năng con người mạnh mẽ và phải hiểu nhân khẩu học mục tiêu của trạm của họ
  • Cần có kiến thức chuyên sâu về toàn bộ quá trình sản xuất truyền hình, bao gồm xem xét kịch bản, xác định tiềm năng thành công của chương trình, ước tính chi phí sản xuất, đặt hàng thí điểm, quyết định chương trình nào được bật đèn xanh, lên lịch các khoảng thời gian và cuối cùng quyết định số phận của loạt phim hiện tại dựa trên lượng người xem và xếp hạng
  • Cân nhắc thực hiện một chương trình chứng chỉ như chương trình Phát triển Phim và Truyền hình 12 khóa học của UCLA Extension
    • Các khóa học bắt buộc bao gồm: 
      • Tiền sản xuất và sản xuất cho phim và truyền hình
      • Phân tích câu chuyện cho điện ảnh và truyền hình
      • Hội thảo phát triển câu chuyện: Xây dựng câu chuyện gốc của bạn
      • Kinh doanh giải trí
      • Ngôn ngữ làm phim
      • Hiểu thể loại
Những điều cần tìm ở một trường đại học

Nếu bạn chắc chắn biết mình muốn tham gia vào ngành giải trí, bạn nên đến một trường đại học / chương trình ở Los Angeles hoặc Thành phố New York để bạn có thể thực tập tại một công ty trong năm học và mùa hè. Tuy nhiên, nếu bạn không sống và hít thở phim / truyền hình, thì không cần thiết phải đến những trường đó và bạn có thể thực tập trong mùa hè. Hơn các ngành công nghiệp khác, kết nối là vô cùng quan trọng trong ngành công nghiệp này. Bạn càng thực tập nhiều, bạn sẽ càng có nhiều kết nối.

Các tổ chức giáo dục hàng đầu
Những điều cần làm ở trường trung học
  • Tích trữ các khóa học bằng tiếng Anh, viết sáng tạo, tâm lý học, kể chuyện, công nghệ nghe nhìn, toán học, tài chính và phương tiện kỹ thuật số
  • Đọc kịch bản của các chương trình truyền hình nổi tiếng, đăng ký Tạp chí Hướng dẫn Truyền hình và xem 100 chương trình truyền hình hay nhất mọi thời đại của Rolling Stone
  • Viết một vài kịch bản chỉ để cảm nhận về cách thức hoạt động của quy trình
  • Tham gia với câu lạc bộ nghe nhìn của trường bạn hoặc các dự án cộng đồng địa phương khác 
  • Đăng ký thực tập truyền hình để tiếp xúc với môi trường "hậu trường" 
  • Xem các chương trình nổi tiếng bên ngoài lĩnh vực sở thích chung của bạn và cố gắng hiểu lý do tại sao những chương trình đó lại thu hút nhiều người xem
  • Nói chuyện với mọi người về TV! Có những cuộc trò chuyện chuyên sâu về các chương trình mới nhất và những gì mọi người yêu thích ở chúng
  • Tham gia vào các nhóm thảo luận trực tuyến và chú ý đến những gì khiến người hâm mộ tham gia nhiều nhất (hoặc tức giận nhất)
  • Đọc hoặc xem các cuộc phỏng vấn và phim tài liệu hậu trường về cách các chương trình được thực hiện
  • TV Writers Vault có một số cuộc phỏng vấn được phiên âm để xem qua
  • Biết ai là nhà văn và đạo diễn yêu thích của bạn.
  • Tham dự các sự kiện liên quan đến ngành, nói chuyện với các nhà văn và nghệ sĩ biểu diễn, đồng thời tiếp tục phát triển mạng lưới của bạn
Những điều cần làm ở trường đại học
  • Mạng lưới! Mạng lưới! Mạng lưới!
  • Đọc kịch bản.
  • Thực tập sinh tại một công ty sản xuất hoặc studio.
  • Làm việc tại trường đại học hoặc đài truyền hình địa phương của bạn.
  • Sản xuất chương trình Youtube của riêng bạn!
Lộ trình tiêu biểu
Giám đốc phát triển truyền hình gif
Làm thế nào để đạt được công việc đầu tiên của bạn
  • Phải cho thấy rằng bạn có hứng thú nghiêm túc với truyền hình!: Các chương trình yêu thích của bạn là gì? Ai là nhà văn yêu thích của bạn? Bạn có biết những gì đang xảy ra trong ngành công nghiệp? Công ty sản xuất nào có thỏa thuận với studio nào? Những phi công nào vừa được đón? Bạn có ví dụ nào trong sơ yếu lý lịch của mình có thể cho thấy sự quan tâm nghiêm túc này không?
  • Đặt chân vào cửa theo những cách sau (xem Lộ trình điển hình):
    • Thực tập sinh tại một công ty sản xuất: Tại đây bạn sẽ tìm hiểu về ngành nghề, các cầu thủ.  Bắt đầu đạt được kết nối. Thực tập này có thể dẫn đến một vị trí trợ lý tại công ty sản xuất hoặc họ có thể giới thiệu bạn đến một công ty sản xuất, đại lý hoặc mạng / studio khác.
    • Người đọc tại mạng / studio: Bắt đầu đạt được kết nối và điều đó có thể dẫn đến vị trí trợ lý tại mạng, studio, công ty sản xuất hoặc đại lý đó.
    • Phòng thư tại một cơ quan: Những công việc này rất cạnh tranh. Rất khó khăn nếu không có kinh nghiệm thực tập. Sau một năm làm việc tại cơ quan, sau đó bạn có thể tìm được một công việc trợ lý tại một mạng lưới hoặc studio. Bấm vào đây để xem danh sách các cơ quan hàng đầu.
    • Cơ quan tạm thời: Giống như Friedman Agency và họ đặt bạn làm trợ lý nổi tại một đại lý. Tại đại lý, hãy gây ấn tượng với nhân viên mà bạn đang làm việc và bạn có thể trở thành trợ lý toàn thời gian hoặc được đặt trên bàn của một nhân viên khác.  
    • Thực tập sinh / Trợ lý trong một bộ phận khác tại mạng lưới và studio: Ví dụ: bạn có thể là trợ lý cho giám đốc điều hành tiếp thị hoặc giám đốc điều hành các vấn đề kinh doanh tại studio hoặc mạng lưới và sau đó bạn có thể kết nối trong công ty và chuyển sang làm trợ lý cho ai đó trong phát triển hoặc chương trình truyền hình.
  • Trang web việc làm: Nghề nghiệp giải trí, Danh sách công việc UTA, Nhân viên thực tế và Trận đấu truyền thông.
Làm thế nào để duy trì tính cạnh tranh và duy trì trong trò chơi
  • Mạng lưới !: Biết các nhà văn, tài năng sắp tới, đi đến các liên hoan phim và các sự kiện kết nối.
  • Luôn luôn được đọc tài liệu mới!
  • Tìm kiếm tài năng sắp tới: đi đến các lễ hội quảng cáo chiêu hàng, liên hoan phim và gặp gỡ các nhà văn, đạo diễn sắp tới.
  • Tìm một thị trường ngách, tạo thương hiệu của bạn: thực sự giỏi ở một thể loại nhất định (kịch bản theo hướng nhân vật, truyện tranh).
  • Thúc đẩy mối quan hệ tốt với các giám đốc điều hành, đại lý và tài năng khác (nhà văn, đạo diễn, diễn viên).
Công cụ / Tài nguyên được đề xuất

Giao dịch

Tài nguyên

  • Cơ sở dữ liệu tập lệnh phim trên Internet (IMSDb)
  • Cơ sở dữ liệu phim trên Internet (IMDB)
  • Hiệp hội / Tổ chức
  • Liên minh các nhà sản xuất phim điện ảnh và truyền hình  
  • American Assn. của Khoa học & Nghệ thuật Truyền hình (Emmys)
  • Liên đoàn Nghệ sĩ Truyền hình và Phát thanh Hoa Kỳ (AFTRA)
  • Hiệp hội đạo diễn Hoa Kỳ
  • IATSE (Quốc gia): công đoàn đại diện cho các kỹ thuật viên, nghệ nhân và thợ thủ công trong ngành giải trí, bao gồm sân khấu trực tiếp, điện ảnh và sản xuất truyền hình, và các chương trình thương mại.
  • Hội đồng Truyền thông và Viễn thông thiểu số
  • Viện Hàn lâm Khoa học & Nghệ thuật Truyền hình Quốc gia (Giải Emmy)
  • Hiệp hội phát thanh viên quốc gia
  • Hiệp hội dân tộc thiểu số quốc gia trong truyền thông
  • Hiệp hội cáp và viễn thông quốc gia
  • NATPE (Liên minh các chuyên gia nội dung truyền thông)
  • Hiệp hội Truyền thông & Phát thanh Vệ tinh
  • Hiệp hội diễn viên màn ảnh
  • Hội Nhà văn Hoa Kỳ

Sách vở

Kế hoạch B

Nghề nghiệp thay thế: Biên kịch truyền hình, Nhà sản xuất truyền hình, Quản lý nội dung tại công ty Truyền thông kỹ thuật số

Đồ họa thông tin

Nhấn vào đây để tải xuống đồ họa thông tin

Gladeographix TV Phát triển và lập trình

Nguồn cấp tin tức

Các khóa học và công cụ trực tuyến